Редкое событие в ролевой среде, будь то эльфийская свадьба или хоббичий праздник середины лета, обходится без музыки и танцев. Секреты создания музыки в ВКО нам понемногу раскрывает наш друг Ньюэл, а сегодня в Дозорную Башню ненадолго заглянул маэстро Ролд, знаток старинного танца. Он любезно согласился поведать, откуда «растут ноги» у танцев народов Средиземья.
Все танцы LOTRO исполнила для вас Бастис, широко известная в узких кругах взломщица и танцовщица, а аккомпанировал ей приемный отец и духовный наставник, гном Дартул из содружества «Братство Стали».

Движения первых двух людских танцев легко узнаваемы. Они относятся к группе французских народных танцев эпохи Возрождения, известных под общим названием «бранли». Бранлевые шаги достаточно просты, что вообще характерно для народных танцев, но разнообразие их комбинаций в сочетании с разной скоростью исполнения могут премного порадовать любителей потанцевать.

Время возникновения этого танца относят к позднему средневековью. Называется он «Бранль прачек». В то время (когда не существовало не только стиральных машин-автоматов, но даже хозяйственного мыла) бельё при стирке отбивали специальной палкой-вальком. Уверяют, что в этом танце имеются движения, имитирующие удары вальком, как это делали прачки на берегу Сены. Прекрасный видеоролик с изображением «Бранля прачек» хранится в материалах Библиотеки Академии Конгресса США,
вот тут (взламывать вовсе и не обязательно, да-да!). А вот так его исполнили участники одного из фестивалей старинного танца, проходивших в Белоруссии. Примерно в таком виде он был сохранен для потомков каноником Туано Арбо в знаменитой «Орхезографии» — первом сборнике танцев, изданном в далеком 1588 году в Париже.
Сами французы, в том числе бретонцы, хранители национальных традиций, приезжавшие в Россию на Фестиваль народного танца, уверяли, что «Бранль прачек» действительно танцуется примерно так — с поправкой на то, что любой танец в каждой деревне всегда выглядит чуть-чуть иначе, нежели у соседей.
Кстати, имейте в виду, что танец этот парный, так что при отсутствии партнера движения выглядят непонятно и достаточно комично.

А вот это уже не конкретный танец, а просто связка из нескольких бранлевых шагов. Если хотите знать их русские названия — пожалуйста, вот они: двойной налево, два кика, двойной направо, двойной налево, четыре кика, двойной направо. Знаток танцев скажет вам, что два лишних такта, пожалуй, добавили напрасно, хотя в принципе в бранлях и не такое бывает.
Вот вам для примера построенный на тех же шагах несложный танец, называемый «Бранль Аридан».

У знатоков не вызывает сомнений, что при создании этого танца разработчики черпали вдохновение в танцевальных традициях пылкой Испании. Не будем забывать, что — как собственно, в любой крупной европейской стране — в Испании единство танцевальной культуры весьма условное. При определенной внешней похожести, имеются совершенно разные танцевальные техники, выросшие из разных субкультур — например, Севилана в Севилье, Муньэйра в Галисии и Астурии, да в одной Каталонии было больше 200 собственных танцев.
При создании же данного танца разработчики ориентировались на наиболее известные испанские техники — Фанданго и Фламенко (по сути то же фанданго, но адаптированное цыганами).
Как танцуют Фанданго можно посмотреть здесь или здесь, а Фламенко — тут.

Изрядная часть испанских народных танцев может сильно удивить неподготовленного зрителя своим «неиспанским» видом. А всё потому, что в первой половине XX века диктатор Франко фактически запретил жителям Испании, страны весьма многонациональной, общаться на местных языках и наречиях и танцевать народные танцы. Разрешенными остались только «официальное» кастильское наречие испанского языка и танец фламенко. Именно поэтому и по сию пору большинство считает, что все испанские танцы должны напоминать фламенко — а это вовсе не так.

По неизвестной нам причине — вроде бы Шир расположен на равнинной местности, да и характер у хоббитов веселый и открытый — его жителям приписали танцы суровых шотландских горцев. Может быть, разработчики углядели какие-то параллели в заросших шерстью ногах, характерных для обоих этих народов? Сложно сказать, но с уверенностью можно заявить, что именно современное переложение традиционных шотландских танцев послужило основой для первого танца хоббитов. Следует сказать, что у суровых горцев и танцы суровые, требующие изрядной выносливости и хорошего владения своим телом. Вот такие, например.

А вот распознавание этого танца оказалось весьма сложным. В первую очередь, сбивает то, что он танцуется на постоянно согнутых ногах — так почти никто не танцует, поскольку это очень сложно физически, да и весьма небезопасно для коленных суставов.
За исключением этого, второй хоббичий танец более всего напоминает сценические танцы эпохи барокко. Единых строгих правил для них не существовало, техника танцев диктовалась эстетикой эпохи, то есть, по сути дела — модой, которая в те времена (как, впрочем, и сейчас) была весьма непостоянной и переменчивой.
Вот один из таких танцев, приблизительно совпадающий по темпу и некоторым движениям с хоббичьим.
Для любопытствующих — называется танец «Появление Сатурна», взят он из барочного балета «Фаэтон», созданного Жаном-Батистом Люлли в 1683 году.

Из-за довольно странной пластики этого танца очень сложно четко определить конкретный прототип, но шаг его весьма похож на шаг менуэта.
Менуэт — известный танец эпохи барокко. В середине 17 века он танцевался в быстром темпе, а к концу 18-го — стал очень медленным и изысканным. Шаг менуэта делается на 6 счётов и всегда с правой ноги. Именно это и не позволяет однозначно отнести первый эльфийский танец к разновидностям менуэта, поскольку из-за особенностей анимации сложно разглядеть некоторые движения. Но наиболее вероятно, что разработчики имели в виду два базовых шага менуэта, которые примерно в том же виде можно посмотреть на уже упоминавшемся сайте Библиотеки Конгресса: тут и вот здесь.

А вот с опознанием этого танца проблем не возникло. Перед вами образец испанского придворного танца рубежа 15-16 веков, называемый «Канарио», поскольку в свое время был придуман знатными бездельниками, скучавшими на Канарских островах.
Движения его разработчиками отрисованы почти верно, разве что с некоторой долей «мультяшности».
Первое движение (шаг−приставили ногу−шаг) называется Spezzato Schisciato (спецато скишато), и делается на ровном полу (на лужайке — не получится), не отрывая ног от пола. Изучая это движение, чувствуешь себя роботом-полотёром. Второе называется Battuto al Canario — акцентированные удары в пол пяткой-носком-полной стопой. Опять же на травке не потанцуешь. Несмотря на то, что танец испанский, движения называются по-итальянски. Не удивляйтесь — в те времена итальянцы были признанными монополистами в танцах, все их копировали.
Только вот незадача: танец парный и в одиночку смотрится довольно нелепо. А вот как они выглядят на самом деле: первый вариант сценический, почти импровизационный, но задорный, и второй вариант сценический, но с большей претензией на историчность.

На гномах, говорят, природа отдохнула, потому как в это время работал Ауле — он не по цветочкам. А на гномьих танцах отдохнули разработчики — по крайней мере, конкретно на этом.
Технически во всем танце ровно один танцевальный шаг, который называется sidestep. Танцевальный шаг очень популярный, в разное время он встречался у огромного количества европейских народов — от кельтов до славян, что неудивительно — не так сложно было его изобрести. Этот же шаг встречается в 16-м веке в итальянских придворных танцах под названием Destice (дестиче), откуда, возможно, и был позаимствован разработчиками.
Сложенные на животе руки, по-видимому, должны были придать пляске антуражно-гномский оттенок (пивной животик поддерживать, что ли?), но исторической нагрузки не несут.

Второй гномий танец представляет собой забавную смесь двух танцевальных шагов. Подобные «смеси» танцуют в Европе: Латвии, Польше, Белоруссии и дальше — вплоть до Франции.
Вот пример танца, в котором используется один из шагов. Он называется Краковяк. По названию можно догадаться, что его родина — Краковское воеводство (жители которого звались краковяки). Танец популярен в Польше, Белоруссии, Украине. Вот этот конкретный вариант был привезён из Литвы.
А это — пример танца, где используется второй из шагов. Он называется pach pi (пашпи).
Это танец бретонский, то есть зародился в Бретани (не путать с Британией) — регионе на севере Франции.
К сожалению, не удалось найти танца, где сочетались бы оба шага одновременно, хотя такие помеси — дело нередкое в народных танцах. Все просто: кто-то возвращается из соседней деревни и привозит подсмотренный там интересный танцевальный шаг. Если он нравится — его используют, чтобы освежить уже немного поднадоевшие старые танцы, обязательно придумав им новое название. Впрочем, и старые традиции никто не забывает — вот и получаются такие забавные комбинации.

Отдельным пунктом идёт танец, который нам представили как джигу.
Джига считается традиционным британским танцем, хотя впоследствии он распространился на значительную часть Европы. Как и большинство старинных европейских танцев, это танец парный или круговой.
Судя по всему, примером данной конкретной джиги могла стать бретонская джига — танец, проходящий в колонне вперёд-назад или парами в кругу, иногда со сменой партнёра.



Увы, на этом всё! К сожалению, танцы в LOTRO закончились, а значит, маэстро Ролд может отдохнуть от нашего общества и предаться танцам. Мы же благодарим его за этот замечательный экскурс в историю — и желаем всевозможных вкусностей.
Вам же — спасибо за внимание.